26 апреля, в храме во имя преподобного Сергия Радонежского прошел показ пьесы Александра Вампилова "Прощание в июне" в исполнении молодежного театра "Встреча" под руководством режиссера Натальи Орловой. Главные роли — упрямого юноши Колесова и нежной девушки Татьяны —исполнили Давид Токмаев и Анастасия Крячкова.
Если вы не читали «Прощание в июне» Александра Вампилова, но все же дерзнули пойти на спектакль то, скорее всего, вы поймете все, о чем хотел сказать нам автор. Пьеса не имеет замысловатого содержания. Сюжет сплетен из человеческих жизней, которые сталкиваются с некими житейскими и даже банальными испытаниями судьбы. Будь то неудавшаяся из-за гордости свадьба или же исправительные работы, на которые вы попали из-за мимолетной влюбленности!
Задумывались ли вы когда-нибудь над вопросом, что важнее благоразумие или тщеславие? Тщеславие, которое мы считаем невероятным прозрением, на самом деле таит в себе наши внутренние страхи, — это путь через тернии возможного грехопадения, самоуничижения длиною в жизнь. Ярким примером этого состояния души является отец Татьяны - Владимир Алексеевич Репников.
В его речи проскользнула фраза: "Кто один раз оступился - тот всю жизнь хромает". Вполне возможно, что в его молодости он поступил так же, как Колесов, но не смог себя оправдать полностью. Кажется, что Владимир Алексеевич застрял во времени и мечется где-то между поведением заносчивой молодежи и опытного, испытанного жизнью взрослого. Он давит авторитетом, пытается поучать и казаться рассудительным взрослым, но не выходит. Потому что сам в своих рассуждениях он не уверен.
Актриса труппы Алиса Либерман поставила себя на место Репникова и рассказала, какие бы переживания она испытывала, если бы ее ребенок оказался в подобной ситуации: - Что бы я делала? Если бы объект симпатии моего ребенка попал в места не столь отдаленные за то, что неплохо так набедокурил, это, конечно, так себе новость! Но только по такому случаю человека судить нельзя. Я бы выяснила максимально все подробности произошедшего, поговорила с ребенком. Да о чем тут можно говорить? Репников - мужчина, а мыслят они совершенно иначе. Женщины не привыкли говорить и поступать, как "рубить с плеча". Мы рассуждаем и поступаем в соответствии с нашей гибкой и изворотливой логикой, в существование которой, не верят сами мужчины.
Сторону благоразумия в моем видении заняла женщина, и это совсем не предвзятое отношение. Мать Татьяны Репниковой - обычная домохозяйка с разбитыми, об амбиции мужа, мечтами. Человек, борющийся за домашний очаг и уют в душе каждого члена семьи. Кажется, что в своей жизни она пожертвовала всем ради близких и своего будущего, но можем ли мы утверждать, что это благоразумно? Когда Репников остается с женой наедине, она высказывает ему недовольство, но не перечит открыто, а попрекает с намеками, которых Владимир Алексеевич понять не может или не хочет.
Жена сетует, что ее муж стал типичным администратором, хоть и требует от других считать его ученым. Возможно она не получила от жизни того, что хотела, но женская мудрость не дает ей оступиться. Она никогда не говорит открыто о причинах своих недовольств. Быть может это предательство самой себя или же наоборот, зов сердца. В одном я уверенна точно - такой шаг необходим для сохранения мира в семье. Вспоминается цитата Клода Адриана Гельвеция на этот счет: "Нередко человек бывает слишком благоразумным, чтобы быть великим."
Пьеса написана в 1964 году. Она насквозь пропитана романтикой оттепели и стиляг, развязной и душевной манерой поведения. Молодые люди того времени невероятно совестливы, честны и открыты. Мне стало немного грустно от того, что современная молодежь вряд ли способна на столь высокие чувства. Другое дело - массовка спектакля, персонажи без имён.
Не думаю, что перед такими людьми стояла бы проблема нравственности. Совестливых, честных людей мало, как и 60 лет назад было мало. Как говорится, проблема честных людей заключается в том, что они ждут честности от всех остальных. Так порой и перестают видеть в честности ценность.
В игре актеров нет ни капли притворства, незавершенности или других каких-либо визуальных или технических «помех», которые мешают актерам вдохнуть целиком и полностью в персонажей пьесы свою жизнь. Даже не зная сюжета, вы жадно осматриваете каждую деталь, в надежде найти разгадки в режиссерском видении пьесы «Прощание в июне». Простота и лаконичность постановки проработана до мельчайших деталей: декораций минимум; актеры, знающие свою миссию; восхитительные музыкальные паузы. Погружение в сюжет с головой заставляет отвлечься от собственного эгоистичного бытия, и поразмыслить о чем-то большем, постоянно утопающем в обыденном. Ну, или хотя бы можно было бы подразнить свое любопытство, не добиваясь ответов, и просто наслаждаться постановкой, оставив для себя что-то не узнанное, не разгаданное до встречи с этим в жизни…
Софья Искандарова
Оставьте свой комментарий
Войдите под своим именем, чтобы оставить комментарий
Оставить комментарий от имени гостя